58 Document (s)

En janvier 1972, Aretha Franklin enregistre un album live dans une église intimiste du quartier de Watts à Los Angeles. Le disque de ce concert mythique, "Amazing Grace", devient l'album de Gospel le plus vendu de tous les temps, consacrant le succès de la Reine de la Soul. Si ce concert a été totalement filmé, les images n'ont jamais été dévoilées... Jusqu'à aujourd'hui. Découvrez le film d'un concert exceptionnel et l'incroyable grâce d'une Aretha Franklin bouleversante.

Réalisée à partir de plus de 500 heures d'archives, le plus souvent inédites et mises en couleur, cette série documentaire nous emmène sur les champs de batailles, dans la tœte des gouvernants, mais aussi dans le quotidien des civils à l'arrière.

Trente ans après la fin de la dictature militaire s'ouvre à Buenos Aires un procès emblématique, celui de ces militaires qui ont séquestré des femmes enceintes, les ont fait accoucher avant de les assassiner afin de s'approprier leurs bébés comme butin de guerre. Ce procès est le résultat du combat acharné des Grands-mères de la place de Mai pour retrouver leurs petits-enfants disparus.

Au rythme de l'animal, au milieu d'un troupeau, ce film poétique raconte la vie des vaches et pose de vraies questions : comment occupent-elles leur journée ? Que font-elles quand un orage passe ? A quoi pensent-elles ?

Depuis des millénaires et jusqu'à il y a moins d'un siècle, d'impressionnants chevaux à la silhouette lourde peuplaient nos campagnes. Or, ces robustes chevaux n'ont pas tout à fait perdu leur place face à la technologie. Course, cirque, travail, thérapie... Avec passion et tendresse, ce film est un conte dédié à la mémoire et la renaissance de ces compagnons de travail qui aujourd'hui se forgent une nouvelle place à nos côtés.

En 1989, il y avait plus de 400 cinémas en Roumanie. Aujourd'hui, il en reste moins de 30. C'est l'histoire d'un combat. Celui de Victor, directeur de cinéma depuis plus de 40 ans et cinéphile militant, qui se bat au quotidien avec ses deux employées pour tenter de sauver sa salle, l'une des dernières de Roumanie. Baigné entre nostalgie et rêves d'avenir, Victor tente de résister avec passion.

Le langage créatif des danseurs traduit leurs émotions les plus intimes et les plus universelles. A travers leurs oeuvres inventives et d'une extrême vitalité, à travers leurs propos surprenants, les chorégraphes dessinent leur cartographie personnelle de l'Afrique et du monde. Le continent s'émancipe et les chorégraphes africains en sont es témoins privilégiéss. L'occasion de découvrir autrement l'Afrique contemporaine, debout et porteuse d'une parole libérée.

"Mais qui m'a mis cette tête de con ?". Ce n'est pas le grand amour entre le député En Marche ! Bruno Bonnell et l'insoumis François Ruffin. Et pourtant... C'est parti pour le premier "road movie parlementaire" à la rencontre des femmes qui s'occupent de nos enfants, nos malades, nos personnes âgées. Ensemble, avec ces invisibles du soin et du lien, ils vont traverser confinement et couvre-feu, partager rires et larmes, colère et espoir. Ensemble, ils vont se bagarrer, des plateaux télés à la tribune de l'hémicycle, pour que ces travailleuses soient enfin reconnues, dans leur statut, dans leurs revenus. Et s'il le faut, ils réinventeront l'Assemblée...

Ce film, conté par Sandrine Bonnaire, n'est pas la vie d'une jeune fille malade, mais celui de la vie d'Elora, 20 ans, une battante hors-norme, pleine de courage, généreuse, gaie, intelligente et lucide qui se bat contre une maladie génétique implacable : le syndrome de Wolfram. Nous la suivons, au côté de Babeth, sa mère. Une femme en situation de précarité qui a tout laissé pour accompagner sa fille dans son combat et dans ses rêves. Côtoyer ces deux guerrières, c'est partager ce que la vie a de meilleur : l'Humanité avec un grand H.

Frederick Wiseman investit une grande institution du savoir et la révèle comme un lieu d'apprentissage, d'accueil et d'échange. La New York Public Library incite à la lecture, à l'approfondissement des connaissances et est fortement impliquée auprès de ses lecteurs. Grâce à ses 92 sites, la troisième plus grande bibliothèque du monde rayonne dans trois arrondissements de la ville et participe ainsi, à la cohésion sociale des quartiers de New York, cité plurielle et cosmopolite. Comment cet incomparable lieu de vie demeure-t-il l'emblème d'une culture ouverte, accessible et qui s'adresse à tous ?

Programme regroupant deux documentaires. "Si je te garde dans mes cheveux" (2013, 69') : ce film est un manifeste, qui présente l'histoire de quatre musiciennes arabes rebelles du Maroc, de la Tunisie, de Syrie et de Palestine. En contradiction avec le contexte de défiance actuelle vis-à-vis de ces cultures, Jacqueline Caux souhaite montrer la force d'affirmation de ces femmes qui se battent pour imposer leur talent, leur art, leur féminité sans voile, ainsi que la richesse et la diversité des musiques arabes... ; "Hadda Ou Akki" (2015, 53') : le portrait d'Hadda Ouakki, femme d'exception, cheikhat marocaine, représentante de la culture amazigh, aujourd'hui âgée de soixante ans et qui a toujours voulu chanter, refusant de se marier et d'avoir des enfants, posant de ce fait des actes de rébellion inouïs dans la société traditionnelle qui était la sienne. Depuis plus de quarante ans, cette femme continue d'être un véritable manifeste de liberté, et - compte tenu du contexte politique actuel - elle exemplifie cette détermination remarquable de tant de femmes arabes qui, comme elle, ont lutté et luttent encore pour obtenir leur liberté de femmes et d'artistes.

La Sagrada Familia de Barcelone : un projet de construction unique et fascinant, poursuivi par Antoni Gaud?, un architecte génial assisté d'un nombre infini de personnes, mais aussi une histoire ponctuée de sombres abîmes et d'envolées sublimes. La biographie de cet édifice, toujours en construction depuis 1882 et aujourd'hui à moitié terminé, est le point de départ d'un film sur les mystères de "l'acte créateur", sur la question de la puissance créatrice humaine et sur celle de leur usage...

Une année de la vie d'une famille de grizzlys en Alaska, et leur interaction avec la faune voisine : loups, saumons, orques. Dans des paysages grandioses, on découvre la vie trépidante de ces animaux emblématiques, pour répondre à la question suivante : comment le grizzly peut-il être, dans notre inconscient collectif, à la fois un animal féroce et le symbole de l'animal rassurant pour tous les enfants du monde ?

Helmut Newton, l'un des photographes les plus influents de son époque, a consacré une grande partie de son oeuvre à célébrer les femmes. Dès 1960, il est un précurseur controversé, mettant en scène des femmes libres et affranchies des codes sociaux. C'est au tour de ces femmes photographiées par Newton de tirer son portrait. A travers leurs regards se révèle un pionnier à l'humour insolent, en lutte contre le puritanisme. De son enfance dans l'Allemagne nazie à un Paris iconique immortalisé par ses photographies, elles retracent la vie d'un génie épris de liberté.

Gilles Caron, alors qu'il est au sommet d'une carrière de photojournaliste, disparaît brutalement au Cambodge en 1970. En l'espace de 6 ans, il a été l'un des témoins majeurs de son époque, couvrant pour les plus grands magazines la guerre des Six Jours, mai 68, le conflit nord-irlandais ou encore la guerre du Vietnam. Mariana Otero se plonge dans les 100 000 clichés du photoreporter pour lui redonner une présence et raconter l'histoire de son regard si singulier.

L'histoire de Divine, alias Harris Glenn Milstead : du jeune homme en surpoids de Baltimore à la drag queen de renommée internationale qu'il est devenu grâce à sa collaboration avec John Waters. Faisant fi des idées préconçues à propos de la beauté et des convenances en matière d'apparence physique, d'identité sexuelle et de sexualité, Divine est le symbole absolu du marginal devenu égérie underground.

« En chantant aux rythmes des luttes, les musiciens chiliens transforment leur histoire en un hymne universel. Les écouter et ressentir leurs chants, c'est comprendre un pays et son peuple à travers sa musique. » (Mélanie Brun). Le film revisite cinquante ans de l?histoire musicale du Chili à travers les chansons inspirées par la transition démocratique de Salvador Allende, celles plus sombres nées sous la dictature militaire, jusqu'aux nouveaux talents de la chanson chilienne. Le titre reprend une phrase de Salvador Allende, prononcée lors de sa campagne pour la présidence, lorsqu?il invitait les artistes à venir participer à l?édification du pays.Premier film de Mélanie Brun, "No Habrá Revolucion sin Cancion" a été tourné principalement à Santiago sur une durée de dix-huit mois, mais il a mis huit ans à éclore, du fait de l?énorme masse des archives qui ont été sélectionnées et montées avec les nombreuses interviews recueillies dans le pays. Si le sujet de la révolution et de la dictature reste encore sensible pour beaucoup de Chiliens, certains d?entre eux, jeunes et moins jeunes, commencent à s?y intéresser de près. Et la chanson chilienne a aujourd?hui d?autres combats à mener, pour réclamer une nouvelle constitution, par exemple, ou l?éducation gratuite pour tous.Avec : Violeta et Isabel Parra, Victor Jara, Inti Illimani, Quilapayun, Juanafe et d?autres musiciens et témoins.

D'Ispahan à Sidi Bouzid, en passant par Jérusalem, Cordoue, Dubaï. le film invite à un voyage en Islam. Islam avec un I majuscule, comme celui qu'Abdelwahab Medded a eu à coeur de faire connaître. La réalisatrice prolonge la voie tracée par le poète et intellectuel franco-tunisien aujourd'hui disparu pour qui "une des façons de lutter contre l'intégrisme est de reconnaître à l'Islam sa complexité et ses apports à l'université". Une navigation entre passé et présent, histoire et politique, musique et poésie.

C'est l'histoire d'un humoriste qui s'attaquait à tous les tabous, un "surdoué qui disait des conneries" pour reprendre la formule de Jacques Martin. Jean Yanne a été une très grande star ! La radio, à la télé, au cinéma, l'un des hommes les plus libres de son temps. Grâce aux perles souvent inédites des archives de l'Ina, ce film déroule une vie faite de rencontres et de coups de gueules et montre l'originalité de ton, l'humour et l'impertinence de Jean Yanne. Avec la complicité de ses compagnons de route : Gérard Sire, Jacques Martin, Jean-Pierre Rassam, Claude Chabrol, Daniel Prévost. Touche-à-tout lucide, Jean Yanne avait compris avant tout le monde, et avec l'air de ne pas s'en mêler, les travers de notre société : la surconsommation, le pouvoir, les politiques, la gloriole, la publicité. Toujours d'actualité, sa vision et son irrévérence jettent une lumière crue sur les crispations, la tiédeur et le politiquement correct de notre époque.

En 1964, le Che demanda au jeune Jean Ziegler de rester en Suisse pour lutter depuis le "cerveau du monstre capitaliste". Par la suite, comme écrivain, professeur, député et collaborateur de Kofi Annan, Ziegler n'a eu de cesse, à travers ses livres et ses discours, de fustiger les injustices, le pouvoir des oligarchies capitalistes et les responsables de la faim dans le monde. Aujourd'hui, à l'âge de 82 ans, ses livres se vendent dans le monde entier et il se bat encore, au sein de l'ONU, pour honorer sa promesse au Che.